Школа акварели Сергея Андрияки

Выставка Алексея Попова и Ольги Волокитиной

с 18 мая по 1 июля
Выс­та­воч­ный зал «Из­май­ло­во»

Мы ра­ды приг­ла­сить Вас на выс­тавку за­меча­тель­ных ху­дож­ни­ков-пе­даго­гов Шко­лы ак­ва­рели — и . Этот не­обы­чай­ный «ду­эт» уже не в пер­вый раз выс­тавля­ет­ся на мос­ковс­ких, а так же ре­ги­ональ­ных выс­та­воч­ных пло­щад­ках.

Они — из­вест­ные мос­ковс­кие ху­дож­ни­ки, пре­пода­вате­ли Шко­лы ак­ва­рели Сер­гея Анд­ри­яки. Оба за­кон­чи­ли МГА­ХИ им. В. И. Су­рико­ва. Од­на­ко не толь­ко мес­то уче­бы, сов­мест­ная ра­бота и мно­голет­няя друж­ба объеди­нила этих ху­дож­ни­ков в рам­ках од­но­го выс­та­воч­но­го про­ек­та. Са­мо их твор­чест­во име­ет об­щие чер­ты.

Оль­гу Во­локи­тину еще со сту­ден­ческих лет ста­ли ин­те­ресо­вать тра­дици­он­ные для русс­ко­го ис­кусс­тва жан­ры. Од­на из са­мых яр­ких пей­заж­ных ра­бот Оль­ги — се­рия кар­тин и ак­ва­релей «Сказ­ки русс­ко­го ле­са». В ней она об­ра­ща­ет­ся к глу­бин­ным пер­во­ис­точни­кам ду­ши каж­до­го русс­ко­го че­лове­ка, вос­пи­тан­но­го на сказ­ках, где лю­бой пень вдруг мо­жет ока­зать­ся ска­зоч­ным зам­ком, а страш­ная ко­ряга не­ожи­дан­но обер­нется доб­рым ле­шим. Ав­тор пи­шет по­рос­шие мхом пни, про­бива­ющиеся сквозь су­хую тра­ву подс­неж­ни­ки, яго­ды зем­ля­ники на кам­нях, а так­же до­роги, ухо­дящие к го­ризон­ту, те­нис­тые ал­леи ста­рых пар­ков, из­ви­лис­тые лес­ные тро­пин­ки. Ее жи­вопись от­ли­ча­ет­ся мяг­костью, изя­щест­вом, гар­мо­ни­ей.

На­тюр­морты Оль­ги Во­локи­тиной приг­ла­ша­ют зри­теля к раз­мышле­нию: о про­житой жиз­ни, об ушед­шей кра­соте, сох­ра­нив­шей­ся лишь в ста­рин­ных ве­щах. Они от­ли­ча­ют­ся изыс­канностью, по­этич­ностью и оду­хот­во­рен­ностью.

В порт­ре­тах Оль­ги Во­локи­тиной мо­дели не стре­мят­ся мгно­вен­но раск­рыть се­бя пе­ред зри­телем. Их мыс­ли об­ра­щены в вос­по­мина­ния, сос­ре­дото­чен­ные раз­мышле­ния. Ху­дож­ник лишь под­черки­ва­ет их внут­реннюю жизнь кра­сивой плас­ти­кой, тон­ко вы­писан­ны­ми де­таля­ми.

Алек­сей По­пов пер­во­началь­но за­кон­чил ху­дожест­вен­ное учи­лище «Па­мяти 1905 го­да» по спе­ци­аль­нос­ти «рес­тавра­тор икон и фре­сок», а за­тем пос­ту­пил в МГА­ХИ им. В. И. Су­рико­ва. Ра­бота рес­тавра­тора на Со­лов­ках, в Тро­ице-Сер­ги­евс­кой Лав­ре, в Рос­то­ве Ве­ликом, в Нов­го­роде поз­на­коми­ла его не толь­ко с ико­нопис­ной тех­ни­кой, но и при­вила лю­бовь к древ­не­русс­кой мо­нумен­таль­ной жи­вопи­си, ико­не. Ре­зуль­та­том по­лучен­ных в те го­ды впе­чат­ле­ний ста­ла се­рия офор­тов «В хра­ме». Ху­дож­ник, изоб­ра­зив внут­реннюю жизнь хра­ма в мо­мент мо­лит­вы, уви­дел не толь­ко мо­лящих­ся лю­дей. Са­ми свя­тые, изоб­ра­жен­ные на ико­нах, слов­но ожи­ва­ют и при­со­еди­ня­ют­ся к об­ще­му дей­ству. Это чу­до еди­нения мо­лящих­ся лю­дей и свя­тых отк­ла­дыва­ет от­пе­чаток на все пред­ме­ты в хра­ме.

Бу­дучи рес­тавра­тором, Алек­сей По­пов мог выб­рать для под­го­тови­тель­ных за­рисо­вок не­обыч­ный ра­курс — с ле­сов, ус­та­нов­ленных при­мер­но на уров­не вто­рого ря­да икон. Та­ким об­ра­зом, цент­ром ком­по­зиции ста­новит­ся сак­раль­ное прост­ранс­тво в са­мом цент­ре хра­ма над мо­лящи­мися людь­ми. В лис­тах мень­ше­го фор­ма­та ав­тор вых­ва­тыва­ет из об­ще­го прост­ранс­тва церк­ви от­дель­ные де­тали рос­пи­сей, ор­на­мен­тов, де­ревян­ной резь­бы, пред­ме­тов ут­ва­ри. Это не­ожи­дан­ный взгляд зас­тавля­ет зри­теля по­нять глу­бокий смысл каж­до­го фраг­мента де­кора­тив­но­го оформ­ле­ния хра­ма. Эти офор­ты мож­но расс­мат­ри­вать бес­ко­неч­но, пог­ру­жа­ясь в тон­кие пе­реп­ле­тения ор­на­мен­та, пок­ры­ва­юще­го по­верх­нос­ти пред­ме­тов.

Сле­ду­ющая те­ма для Алек­сея По­пова — пей­заж. Ис­точни­ком впе­чат­ле­ний для не­го яв­ля­ют­ся мно­гочис­ленные по­езд­ки — на Даль­ний Вос­ток, в Крым, на Кав­каз, в Вол­гоградс­кую об­ласть. Как и лю­бой ху­дож­ник, пу­тешест­вуя, он пос­то­ян­но ри­су­ет.

Алек­сей По­пов прек­расно пи­шет этю­ды с на­туры. Его ак­ва­рели ис­полне­ны в тех­ни­ке «а-ля при­ма» очень экс­прес­сивны и вы­да­ют мощ­ный тем­пе­рамент ав­то­ра. Осо­бой жи­вопис­ностью от­ли­ча­ют­ся пей­за­жи Алек­сея, вы­пол­ненные тем­пе­рой. В них цве­товая гар­мо­ния со­чета­ет­ся с де­кора­тив­ностью, при­сущей этой тех­ни­ке.

Твор­чест­во Оль­ги Во­локи­тиной и Алек­сея По­пова объеди­ня­ет вы­сокий про­фес­си­она­лизм, фи­лософс­кое изу­чение на­туры, сле­дова­ние тра­дици­ям русс­ко­го ис­кусс­тва, уме­ние ви­деть боль­шое в ма­лом, ве­ра в су­щест­во­вание еди­ного и гар­мо­нич­но­го в при­роде и че­лове­чес­кой жиз­ни.