Школа акварели Сергея Андрияки

Выставка Екатерины Лукьяновой

Вол­шебная па­мять кис­ти

12 ок­тября в за­лах мос­ковс­ко­го Му­зея ме­бели отк­ры­лась выс­тавка из­вест­но­го мос­ковс­ко­го ху­дож­ни­ка Ека­тери­ны Ми­ронов­ны Лукьяно­вой: ак­ва­рель, фар­фор, стек­ло.

В экс­по­зиции мос­ковс­ко­го му­зея ме­бели гар­мо­нич­но со­седс­тву­ют ин­терьеры уса­деб­ной ме­бели XVI­II – на­чала XX вв., вы­пол­ненные в раз­личных сти­лях (ба­рок­ко, клас­си­цизм, ам­пир, мо­дерн), и сов­ре­мен­ные ав­торс­кие ра­боты. В за­лах му­зея тра­дици­он­но про­водят­ся му­зыкаль­ные и ли­тера­тур­ные ве­чера. Ста­ло хо­рошей тра­дици­ей уст­ра­ивать ху­дожест­вен­ные выс­тавки. И как ока­залось, они мо­гут и ус­пешно «жи­вут в ин­терьере», по­мога­ющем вы­явить твор­ческую ин­ди­виду­аль­ность ху­дож­ни­ка. В ста­рин­ных ин­терьерах де­монс­три­рова­лись по­лот­на С. Анд­ри­яки и кар­ти­ны ху­дож­ни­ков-пе­даго­гов возг­лав­ля­емой им Шко­лы ак­ва­рели. Те­перь нас­та­ла оче­редь ра­бот Ека­тери­ны Лукьяно­вой.

Ши­рота ди­апа­зона твор­ческих ин­те­ресов Е. Лукьяно­вой про­яви­лась еще во вре­мя уче­бы в Су­риковс­кой инс­ти­туте, сви­детель­ством че­му ста­ла блес­тя­щая дип­ломная ра­бота, в ко­торой бы­ли предс­тав­ле­ны ак­ва­рели и гра­фичес­кие лис­ты, вы­пол­ненные в тех­ни­ке шел­когра­фии и ли­тог­ра­фии.

Уже в сту­ден­ческие го­ды Ека­тери­на Лукьяно­ва ак­тивно участ­ву­ет в выс­тавках. В 1993 го­ду она бы­ла при­нята в Мос­ковс­кий Со­юз ху­дож­ни­ков (МСХ), с 1994 по 1998 го­ды ста­жиро­валась в Твор­ческих мас­терс­ких Рос­сий­ской ака­демии ху­дожеств. Имен­но в эти го­ды ак­ва­рель пос­те­пен­но ста­новит­ся пре­вали­ру­ющей в твор­чест­ве ху­дож­ни­ка. В оп­ре­делен­ной сте­пени это­му спо­собс­тво­вало зна­комс­тво с С.Н. Анд­ри­якой. Под его ру­ководс­твом Е. Лукьяно­ва вмес­те дру­гими мо­лоды­ми ху­дож­ни­ками отк­ры­ва­ет для се­бя сво­еоб­ра­зие и не­ис­черпа­емое жи­вопис­ное бо­гатс­тво мно­гос­лой­ной ак­ва­рели и пос­ти­га­ет осо­бен­ности и сек­ре­ты этой поч­ти за­бытой тех­ни­ки ак­ва­рель­но­го пись­ма.

В 1999 го­ду отк­ры­ва­ет свои две­ри для уча­щих­ся Мос­ковс­кая го­сударс­твен­ная спе­ци­али­зиро­ван­ная шко­ла ак­ва­рели Сер­гея Анд­ри­яки, и с это­го вре­мени Е. Лукьяно­ва – пре­пода­ватель Шко­лы. По­мимо ак­ва­рели она ве­дет фа­куль­та­тив­ный курс – рос­пи­си по фар­фо­ру.

Рос­пись по фар­фо­ру и стек­лу – еще од­на, не ме­нее прив­ле­катель­ная грань твор­чест­ва Е. Лукьяно­вой. Бе­лиз­на фар­фо­ра и мо­лоч­но­го стек­ла в чем-то срод­ни при­выч­но­му бе­лому лис­ту бу­маги. Ко­неч­но, объем­ная фор­ма, спе­цифи­ка тех­ни­ки рос­пи­си дик­ту­ют ху­дож­ни­це осо­бые цве­то-плас­ти­чес­кие тре­бова­ния, но она ус­пешно с ни­ми справ­ля­ет­ся, под­черки­вая, да­же дек­ла­рируя жи­вопис­ную до­минан­ту сво­его твор­чест­ва.

На выс­тавке экс­по­ниру­ет­ся бо­лее 60 про­из­ве­дений Ека­тери­ны Лукьяно­вой. В пер­вую оче­редь прив­ле­ка­ют вни­мание цве­ты: в ак­ва­релях, на фар­фо­ре и стек­ле. Ве­ликое мно­жест­во ее из­люблен­ных ко­ролевс­ких ири­сов, рос­кошных тюль­па­нов и изыс­канных аню­тиных гла­зок. Пыш­ные гор­тензии и неж­ный цвет­ной го­рошек, яр­кий пла­мене­ющий бу­кет осен­них цве­тов и по­хожие на кру­жево ро­зовые флок­сы. Столь же при­тяга­тель­ны и ее на­тюр­морты – сво­еоб­разные пу­тешест­вия во вре­мени: ста­рин­ные фо­тог­ра­фии и вык­рой­ки, ба­буш­ки­ны кру­жева и пер­чатки, ам­пирный фар­фор и стек­ло эпо­хи мо­дер­на, фла­коны из-под ду­хов, слов­но сох­ра­нив­шие их терп­кие и слад­кие аро­маты. Ос­та­нав­ли­ва­ют на се­бе взгляд реп­ре­зен­та­тив­ные женс­кие порт­ре­ты предс­та­витель­ниц русс­кой им­пе­раторс­кой фа­милии и под­черк­ну­то де­кора­тив­ные порт­ре­ты русс­ких кра­савиц в ко­кош­ни­ках раз­личных гу­бер­ний Рос­сии.

Выс­тавка прод­лится до 2 де­каб­ря.