Обучение
Методика обучения
Цель образовательной деятельности Школы акварели — это возрождение, освоение и распространение академической системы обучения, получение учащимися основ художественного образования и воспитание творческой личности.
Школа является специализированным учреждением дополнительного образования, главными задачами которой являются продолжение традиций русской и мировой реалистической школы акварели и передача опыта, как старых мастеров, так и современных, будущим поколениям. В Школу принимаются на обучение дети и подростки в возрасте от 10 до 18 лет и взрослые с 18 лет.
Основной образовательной программой является авторская программа художественного руководителя Школы, Народного художника РФ С. Н. Андрияки «Изобразительное искусство (рисунок, живопись, композиция)». Она имеет несколько вариантов, адаптированных к разным возрастам и количеству занятий в неделю.
На бюджетное отделение принимаются дети 11-12 лет. Их программа обучения отличается от программы для платных групп не только количеством часов в неделю, но и логикой построения. Учащимся бюджетных классов предлагается расширенный набор заданий с более длительным сроком их выполнения для формирования профессиональных навыков. Постановки отличаются усложненностью и наличием жанров портрета, интерьера, пейзажа, обнаженной натуры.
Курс «Изобразительное искусство» для подготовительных групп ставит задачей подготовку детей 10-12 лет к поступлению в первый бюджетный класс и рассчитан на восемь месяцев обучения.
Особенность авторской программы С. Н. Андрияки состоит в параллельной работе педагога и ученика над одним сюжетом. При этом от 15 до 30 минут времени каждого занятия учащиеся только наблюдают за работой преподавателя и слушают его пояснения. Каждое занятие имеет продолжительность 2,5 астрономических часа (структура занятия: три урока по 45 минут с 2-мя перерывами для отдыха по 5 и 10 минут).
Методикой предусмотрена строгая последовательность выполнения заданий от простого к сложному. Переход к следующему заданию должен осуществляться только после освоения предыдущего. Цикличность — возврат к заданию на следующем этапе, обучение композиции и создание художественного образа неразрывно связаны с процессом обучения технике рисунка, гризайли и акварели, с сочетанием длительного скрупулезного рисования с кратковременными набросками движущейся натуры, с освоением различных масштабов изображения, с постоянным обращением в процессе обучения к работе с мелкими предметами.
Возникающий живой процесс обмена профессиональными навыками между учителем и учеником уникален и является основой всего образовательного и методического процесса Школы.
В школе нет разделения педагогов по рисунку, живописи и композиции. Весь курс изобразительного искусства ведет один педагог.
Для учащихся бюджетного отделения предусмотрена обязательная летняя пленэрная практика. Она проводится по строго разработанной методической программе с мастер-классами педагогов и художественного руководителя; преподаются дополнительные предметы: «Наброски», «Цветы: различные техники изображения на бумаге», «Офорт», «Композиция станковой живописи», «Живопись по фарфору и керамике», «Живопись в интерьере». Овладение хорошими навыками в этих прикладных направлениях изобразительного искусства даст возможность обучающимся сделать свою жизнь творчески насыщенной и более осознанно выбрать себе профессию.
Учитывая интересы москвичей, для учащихся отделения платных дополнительных образовательных услуг в Школе акварели, кроме обучения рисунку и живописи, преподаются такие дисциплины, как «Офорт», «Живопись по фарфору и керамике», «Композиция».
Для профессиональных художников, студентов творческих учебных заведений, а также художников-любителей проводятся занятия «Вечерний рисунок (Обнаженная модель. Наброски)».
Яркой и общедоступной иллюстрацией работы Школы акварели являются Дни открытых дверей, на которых проводятся мастер-классы, пробные уроки, экскурсии, демонстрируются видеоматериалы, проводятся конкурсы по истории искусства, встречи художественного руководителя и педагогов со зрителями.